jueves, 29 de abril de 2010

THE BLUES BROTHERS

The Blues Brothers es un número cómico musical creado por John Belushi y Dan Aykroyd, para el programa de televisión Saturday Night Live, en el que John trabajó durante el período 1975-79. Al principio el grupo que les acompañaba era el del programa, pero reunieron una banda estable para su primer disco.

Tom Malone, al que se le puede ver soplando el trombón en la película «The Last Waltz» de Martin Scorsese, que es la despedida filmada de otro de los grandes grupos de la música americana, The Band, y que era parte de la banda, les recordó que podían contar con Steve Cropper, guitarra, y Donald «Duck» Dunn al bajo, ambos ex miembros del mejor grupo instrumental de los 60´s, Booker T. Jones & The M´Gs, y banda estable del sello Stax. En una de sus primeras actuaciones se hicieron acompañar de Roomfull Of Blues. También hicieron jams, junto a Albert Collins y Carey Bell, además de ver a varios grupos, entre ellos el de Robert Cray, para la puesta en escena de la banda.

Anecdotario:

Su indumentaria se inspira en una mezcla de hombres de negro y la foto de la portada de un disco de John Lee Hooker.
Pensaban realizar una segunda parte antes de que falleciera John Belushi, en la cual su indumentaria al principio de la película sería de blanco y se situaría en Gibraltar, donde representaban una especie de agentes de la CIA.

¿Qué hace falta para que disfrutes de este grupo? Pues nada en especial: ni unas súper gafas negras, ni un atuendo serio y funerario, ni mucho menos una pose de perdonavidas; tan sólo un poco de tiempo, un sitio agradable en donde poder estar y tener un oído muy bueno para disfrutar de esta música, la más soul que he podido encontrar…



Selección:
Soul Man. Everybody Needs Somebody. She Caught the Katy. Jailhouse Rock .Gimme Some Lovin'. Minnie The Moocher. Peter Gunn Theme. Sweet Home Chicago. Do You Love Me. Hey bartender.

lunes, 26 de abril de 2010

De risa



Que reír tiene múltiples propiedades ya lo sabíamos: reír ayuda a sentirnos más sanos, más felices, nos levanta el ánimo, es contagioso así que si ríes otros reirán contigo, y además de todo eso reactiva las funciones orgánicas de nuestro cuerpo y libera tensiones. Y por si fuera poco contribuye al buen estado de nuestra salud física y mental, además de ser un mecanismo de defensa contra la ansiedad y el alivio del estrés.
Nos aconsejan reír al día por lo menos 30 veces. (Haz la cuenta)
Al echar una carcajada participan 400 músculos, por lo que se fortalecen sistemas como el muscular, nervioso, cardiaco, cerebral y digestivo. Con una carcajada se ejercitan los músculos del torso, hombros, brazos, abdomen, diafragma y piernas y se ventilan los pulmones y el corazón, promoviendo la aceleración del ritmo cardíaco, el incremento de la tensión sanguínea, el aumento en la respiración, el fomento de la entrada y salida de oxígeno y ayuda a que se expanda la circulación.


Si ríes:

*Relajaras las tensiones acumuladas.
*Dormirás mejor, incluso te libraras del insomnio (si lo tienes), y eliminaras el estrés.
*Al reír parecerás una persona más atractiva y seductora, pues la alegría embellece el rostro.
*Fortalecerás el sistema inmunológico porque aumenta los niveles de células T, encargadas de defender al organismo de tumores y virus.
*Mejorarás el sistema cardiovascular y el sistema nervioso.
*Incrementarás la producción de endorfinas, las encargadas de hacernos sentir bien.
*Mejorarás la motivación y la creatividad.
*Reducirás los niveles de hormonas relacionadas con el estrés, como el cortisol y la epinefrina
*Relajarás los músculos. *Tendrás mejores relaciones sociales y laborales y es un antídoto contra la depresión.



Da igual el tipo de risa que sea, ya sea nerviosa, tímida, burlona o espontánea, la risa tiene efectos tan poderosos que cinco minutos de carcajadas equivalen a 45 minutos de ejercicio.

Es conocido que la risa puede ser una excelente terapia. Supongo que debemos reír mas a menudo, reírnos incluso de nosotros mismos porque quien pone algo de humor en su vida esta claro que a parte de sentirse mejor vivirá mas sano.


¡Que risa!


Desde Santa Claus y su jojojo hasta el ji, ji, ji mas estridente de la brujas mas maquiavélica, risas raras hay de todos tipos y para todos los gustos. He aquí una pequeña selección de risas inauditas…


Risa Pulgoso, escudero de Pierre Nodoyuna.

Patán/Pulgoso (Muttley su nombre original en inglés). Perro fiel y de risa asmática, acompañante del malvado Pierre Nodoyuna de las series animadas "Los Autos Locos".
Éste, mayormente, arruinaba todas las ideas de su amo y se burlaba de él cuando fallaba. Si su amo lo castigaba gruñía de rabia y éste le decía "¿Qué dijiste, Patán?" y ahí mismo, hipócritamente, le besuqueaba la mano (como pidiendo perdón).

Esta risa me recuerda a mi hermana Miriam, más bien aquella etapa que tuvo, cuando le dio por reír como un perro asmático y burlón.




Drácula, risa tétrica y maléfica.

Una risa que pone literalmente los pelos de punta en una escena de lo más terrorífica. Nunca un anciano de pelo blanco dio más miedo que este, quizás porque este representaba al monstruo que bebe sangre y que esconde la más horrible de las criaturas: al asesino vampiro mas cruel y despiadado, con su risa malvada.




Esta casa es una ruina y la risa de Walter.


Podríamos calificar a ésta como la risa rebuzno. Y es que cuando todo empieza a derrumbarse y tu hogar es como un queso de gruyère con puertas o te lo tomas con humor o es para volverse loco. Y a juzgar por sus risa Walter se…






No hay día perdido que aquel en que no hemos reído.
Fuentes: Wikipedia. Youtube. Google imágenes. www.cuentascuentos.com/reir-es-bueno-para-la-salud-fisica-y-mental/

viernes, 23 de abril de 2010

La máquina del tiempo

Argumento: Ante el escepticismo de sus amigos, un científico de finales del siglo XIX logra descubrir las claves de la denominada «cuarta dimensión» (el Tiempo) y construye un vehículo que le permite viajar físicamente a través del mismo. Mientras tanto sus amigos se reúnen en su casa, pero en una ocasión el anfitrión no aparece. Luego de esperar un rato, sus amigos lo ven entrar en un estado calamitoso. Les cuenta la historia de cómo viajó a través del tiempo: con la intención de conocer el futuro de la humanidad se desplazó hasta el año 802.001, pero lejos de encontrar una sociedad en la plenitud de su desarrollo, ve un mundo en decadencia habitado en su superficie por unos seres hedonistas (los Eloi), pero sin escritura, inteligencia ni fuerza física.
El Viajero supone que así debió de terminar la humanidad tras resolver todos sus conflictos existenciales, sin embargo, poco después descubre que estos seres viven con un inmenso miedo al subsuelo y a la oscuridad. El subsuelo está dominado por unas siniestras criaturas, los Morlock, otra rama de la especie humana que se ha habituado a vivir en las tinieblas y sale de noche para alimentarse de los Eloi que captura.


LA MAQUINA DEL TIEMPO”
H.G.Wells



“Una ley natural que olvidamos es que la versatilidad intelectual es la compensación por el cambio, el peligro y la inquietud. Un animal en perfecta armonía con su medio ambiente es un perfecto mecanismo. La naturaleza no hace nunca un llamamiento a la inteligencia, como el hábito y el instinto no sean inútiles. No hay inteligencia allí donde no hay cambio ni necesidad de cambio. Sólo los animales que cuentan con inteligencia tienen que hacer frente a una enorme variedad de necesidades y de peligros.”

Esta frase sintetiza en parte la novela, un clásico que describe un futuro inquietante, una humanidad que se ha dividido en dos razas: los eloi y los morlok.
La maquina del tiempo fue la primera novela de uno de los considerados como padres de la ciencia ficción. Con su mezcla de aventuras y doctrina social y política (los morloks y los eloi), alcanzó un notable éxito, contribuyendo así a la estabilidad de Wells, que a partir de ese momento pudo dedicarse plenamente a la escritura.
Una parte del libro, la que versa sobre la explicación del invento y en la que se discute sobre la cuarta dimensión, fue publicada en el año 1893 en el Henley's National Observer. El escritor desarrolló el resto de la novela, que trata de las aventuras del Viajero a través del Tiempo en el futuro dos años después, tarea que le llevó escasos quince días.

El viajero se desplazó hasta el año 802.001 en donde descubre la existencia de las dos razas. Tras hacer algunas exploraciones por los alrededores vuelve al lugar donde dejó la máquina del tiempo, pero ya no está; más tarde se percatará de que los Morlock la han encerrado en el pedestal de una estatua que representa a una Esfinge situada en el lugar donde apareció el Viajero del tiempo. Éste hace todo lo posible para encontrar un modo de recuperarla, es entonces cuando se encuentra con una enorme construcción, el Palacio de Porcelana Verde, un museo en ruinas. Allí recoge herramientas para abrir las puertas de bronce del pedestal de la estatua de la esfinge, pero cuando vuelve descubre que ya está abierta. Entra en ella, encuentra su máquina, y descubre que todo ha sido una trampa, pero escapa a tiempo con su máquina antes de que los Morlock lo capturen. Tras abandonar esta era, el protagonista continúa su viaje avanzando aún más en el tiempo hasta llegar al borde de la finalización de la vida en el planeta Tierra, con una nueva era glaciar que casi destruye toda la civilización. Después de millones de años, ve cómo el sol se detiene sobre el cielo en un crepúsculo eterno. Exhausto y atemorizado, vuelve a su época y le cuenta la historia a sus compañeros.

Nadie cree su historia. Al día siguiente uno de los tertulianos habituales vuelve y ve cómo el viajero toma ciertas cosas de su laboratorio (entre ellas una cámara) y parte hacia el futuro. “Ante esto, comprendí. Me quedé allí aun a riesgo de disgustar a Richardson, esperando al viajero del tiempo; aguardando la segunda y tal vez más extraña historia, y las muestras y fotografías que traería consigo. Pero ahora comienzo a temer que deberé aguardarle toda la vida. El viajero del tiempo desapareció hace tres años y. como todos saben ya, jamás ha regresado.”

Me gustó leer este libro, no sólo porque es corto (tiene apenas 110 páginas) sino por sus descripciones y su visión. A pesar de ser un libro centenario es bastante actual, no es pesado y nos hace pensar, por eso este es un libro que recomiendo. Un clásico de la ciencia ficción.

¡Felíz día del libro!

martes, 20 de abril de 2010

Pero ¿qué pasa?

Lo que pasa es que la ceniza de un volcán en Islandia ha detenido la actividad aérea y económica de media Europa, poniendo en jaque a medio mundo.


Esta ha sido la noticia del mes, pero por supuesto ha habido para todos los gustos, sin embargo esta ha sido la que mas ha llamado mi atención. ¿Qué pasa en el planeta?
Algo sin duda se esta despertando y revolviendo en las entrañas de nuestro planeta pues su actividad es insólita: terremotos, temporales, ciclo génesis explosiva, volcanes de más de doscientos años de silencio que explotan…
¿Señales de algo mas profundo que no podemos ni imaginar? Esperemos que no.

"Hay otro volcán mucho más grande, el Katla, cerca del Eyjafjalla. Llevamos dos años registrando señales de que podría entrar en acción. No tenemos datos precisos, pero podría hacerlo justo cuando se interrumpa esta erupción", declaró Bjorn Oddsson, geólogo del Instituto de Ciencia de la Tierra de la Universidad de Islandia.
La Nasa y varios vulcanólogos y científicos ya lo han advertido: “El Katla es mucho más peligroso y explosivo que el Eyjafjalla. Si la erupción ocurre tendríamos, entonces, un fenómeno bastante preocupante para la economía de Europa.”
Consecuencias: Al margen de los problemas para la navegación aérea, en Islandia podría desencadenar tal fusión de hielo que generaría un volumen de agua equivalente al Amazonas. El agua crearía barrancos con profundidades asombrosas.
Lo peor de todo esto es que ya hubo precedentes, la del volcán Laki en 1873 que generó una erupción con consecuencias globales. Afectó al clima, que bajó varios grados, y el polvo, que tiene mucho flúor, fue un veneno para las cosechas al caer al suelo. Esto provocó una hambruna feroz en la Islandia de la época.


TITULARES:

"La ceniza del Eyjafjallajokull paraliza el tráfico aéreo en la mayoría de aeropuertos del norte de Europa "
En Escocia, Inglaterra, Noruega y Dinamarca se han cancelado un centenar de vuelos a causa de la nube del polvo que dificulta la visibilidad y podría afectar a los reactores

El mayor riesgo en la Islandia son las inundaciones que pueda causar el deshielo del glaciar sobre el que está el volcán

Las autoridades islandesas evacuaron a unas 800 personas a primera hora de este jueves tras la erupción de un volcán bajo el glaciar Eyjafjallajokull, según informó un portavoz de los servicios de emergencia citado por la cadena estadounidense CNN.

La primera evacuación tuvo lugar en la medianoche del miércoles, informó el inspector jefe del departamento de Protección Civil y Gestión de Emergecias de Islandia, Rognvaldur Olafsson, que añadió que no se habían producido heridos.

"Hemos localizado la fisura a través de la cual se está produciendo la erupción bajo el glaciar, afirmó Olafsson, quien informó también de que en este momento los científicos están haciendo un reconocimiento aéreo de la zona, y que la mayor preocupación no es la lava, sino las inundaciones que podrían producirse por el deshielo de la nieve al contacto con el magma.

"El volcán está bajo un glaciar, y está derritiendo partes de él. Los ríos alrededor del glacial aumentarán su caudal y podrían causar daños", afirmó Olafsson.

El Eyjafjallajokull es el sexto glaciar más grande de Islandia, y está situado 160 kilómetros al este de la capital, Reykjavik. Tras la erupción del volcán el pasado miércoles 7 de abril se ha producido en la zona actividad sístima de baja intensidad."

-Nube de ceniza del volcán-



Nosotros, los canarios, ¿debemos tener miedo?
De que llegue la nube de ceniza tóxica no pero del futuro de nuestro clima y nuestro planeta si. Algo tendremos que hacer para cuidar más nuestra querida Tierra, ¿no?


Fuentes: Lavozdegalicia.es. Elpaís. com.

jueves, 15 de abril de 2010

¿Te acuerdas?

Para el niño que sigue habitando en nuestro interior.
Para la niña que sigue estando en mí…

No te preocupes si ya no te reconoces, muy en el fondo, y un poco escondida tú sigues estando en mí. Aquella ilusión no ha muerto, es sólo que se va apagando lentamente, supongo que la mía sigue brillando, la siento en mi interior, aflora a veces cuando menos lo espero y me sorprendo de que mantenga esa fuerza, de que aun me deslumbre.

Lo bueno de ser niño sin duda es la libertad, la vida sin preocupaciones, simple y divertida, llena de juegos y risas. Por supuesto ser niño no es siempre fácil, también hay que hacer sacrificios: comerte el puré de verduras a la fuerza, ir al colegio todos los días, soportar que todo el mundo te estruje los cachetes en un gesto amoroso… Puede que sean cosas llevaderas pero no para un niño.
Cuando eres niño no piensas en el mañana porque no existe, sólo tienes el ahora. Cuando eres niño todos son tus amigos, no hay prejuicios ni vergüenzas, todos pueden formar parte de tu círculo. Cuando eres niño no entiendes el significado de la palabra mentira porque todo es sinceridad. Tampoco sabes lo que significa la palabra responsabilidad, ni ausencia, y no hay dolor, a no ser que te duelan las muelas.
Lo mejor de ser niño es que los berrinches se te pasan rápido, te consuelas con un juguete o un caramelo, y siempre hay alguien a tu lado dispuesto a secarte las lágrimas y limpiarte los mocos.

¡Que hermoso era ser niño!

Para mí aquella etapa de la niñez parece envuelta en un aura dorada. Al recordar esos días me parecen gastados y algo bruñidos de amarillo, como una hoja que se va secando. Dichos días pertenecen al pasado, un pasado que se ha llenado de brumas con el paso del tiempo, brumas que deforman ligeramente mi visión de aquellos tiempos sin que me resulte imposible idealizarlos. ¿Todo era más bonito entonces? Quizás no, pero la distancia me ha hecho verlos así, valorarlos así, quizás porque tienen fecha de caducidad, tal vez porque duran un tiempo muy breve, muy corto y no vuelven. No puedes recuperarlos, no puedes balancearte en tu columpio día y noche y olvidarte del mundo, porque el frío mundo esta ahí afuera golpeando a tu puerta para que salgas y algún día has de salir de la gruta de los juegos y dejarla atrás. Cuando sales, aquella puerta se cierra y no vuelve a abrirse nunca más.
Incluso olvidas el camino de vuelta a aquel lugar plácido y relajado, las huellas se han borrado del camino, la maleza ha tapado aquel sendero y lo ha cubierto de piedras.

Hay días en que oigo ecos lejanos, hay alguien que habla dentro de mí, es la niña que llevo dentro, esa que a veces me pregunta si sigo acordándome de ella… ¿te acuerdas de mí? Entonces me miro en un espejo y la distingo, esta muy al fondo, es muy pequeña, pero es la responsable de que haya días en que los ojos me brillen, de que haya días en que sienta la ilusión y la necesidad de convertir al mundo en mi salón de juegos. La responsable de que de vez en cuando existan días buenos.




¡Feliz día del niño!

Ilustración de Jessie Willcox Smith.

lunes, 12 de abril de 2010



Egipto, cuna de antiguas civilizaciones y culturas en donde el tiempo parece haberse detenido. Allí es adonde viajaremos hoy. Navegaremos este mapamundi de una zancada, (sólo necesitamos llenar una mochila), y llegaremos hasta Egipto en donde el misterio y la magia nos rodearan. Será interesante adentrarse en los secretos que rodean sus monumentos, vestigios de aquellas civilizaciones que han resistido al desierto y que han luchado con el.





Egipto es famoso por su civilización antigua y sus monumentos, como las pirámides y la gran esfinge; la ciudad meridional de Luxor contiene un gran número de restos antiguos, tales como el templo de Karnak y el Valle de los Reyes. Hoy Egipto es un centro político y cultural importante del Próximo Oriente. Pocos países hay como Egipto que encierren en sus ciudades y alrededores la magia y el misterio de un pasado faraónico.
La República Árabe de Egipto (en árabe مصر Miṣr) es un país de África, situado en su extremo nordeste, e incluye la península del Sinaí (que pertenece al continente asiático). La mayor parte de su superficie la integra el desierto del Sahara, sólo habitado en torno a los oasis. Su capital es El Cairo (القاهرة).
Es uno de los países con más población de África, cuya mayor parte se asienta en las riberas del río Nilo y en el delta donde están las zonas de tierra fértil. Casi la mitad de los egipcios viven en áreas urbanas, sobre todo en los centros densamente poblados de El Cairo y Alejandría.



-Las impresionante pirámides egipcias-


El Cairo es la capital de Egipto y está situada en el delta del Nilo, a poco más de 150 kilómetros al sur de la costa del mar Mediterráneo. Podemos encontrar en esta ciudad los vestigios de culturas pasadas conviviendo sin mezclarse con los cimientos y estructura de una urbe moderna de amplias avenidas y edificios de nueva construcción. Y es que en El Cairo visitaremos el llamado Cairo antiguo, o Viejo Cairo, donde las casas de piedra descansan resguardadas por las murallas que protegen las calles estrechas que entre ellas zigzaguean. Mezquitas y bazares nos ayudarán a conocer mejor la cultura de sus habitantes.
Entre los lugares que no podemos dejar de visitar en esta fascinante ciudad no pueden faltar las Pirámides de Gizeh, que se encuentran a unos 10 kilómetros al sur desde aquí; el Museo Egipcio y sus antiquísimos secretos aún por desvelar; la Ciudadela de Saladino, ciudad fortificada de mezquitas y antiguos palacios; la Iglesia de Santa Barbara o el Khan el-Khalili, que es el bazar antiguo, y más nombrado, de El Cairo.



-Vista de El Cairo-

Lo que en su día fue la mítica ciudad de Tebas, es hoy conocida como Luxor y en ella podremos disfrutar visitando el magnífico templo levantado, en la orilla este del río Nilo, por el rey Amenofis III para alabar al dios Amón, padre del poder creador. Una inquietante avenida de esfinges de piedra llevan hasta el famoso templo de Karnak, conocido también como el Templo de Amón, un complejo arqueológico de salas y columnas que tiene en pie más de 4,000 años. Se dice que es el más grande del país y uno de los más imponentes.

Al otro lado del río encontramos la necrópolis, en el que podremos visitar importantísimas construcciones dedicadas a honrar a los muertos, como el templo de la reina Hatshepsut, que murió allá por el año 1457 a.C.



- El Templo de Karnak con sus esfinges vigilando -

En Edfu nos impresionará el magnífico templo ptoloméico dedicado a Horus, el dios Halcón, que estuvo en su día prácticamente cubierto por culpa de una crecida del Nilo, pero que más tarde fue rescatado y restaurado para que hoy disfrutemos de él. Según los historiadores este santuario, también conocido como Mesen, fue construido 237 años antes de Cristo, en la época de la dinastía ptoloméica.



-El Templo de Horus cubierto por el Nilo-


A 165 kilómetros al sur de Luxor encontramos Kom Ombo, pequeña ciudad en donde la visita al inigualable templo que allí se levanta majestuoso es inexcusable. Consagrado a Horoesis, cabeza de halcón, y a Sobek, cabeza de cocodrilo, fue construido también en la época Ptoloméica.



-Kom Ombo mágico-


En nuestro afán por descubrir los más grandes templos de Egipto, hemos llegado hacia el Templo de Osiris, dedicado, como su mismo nombre nos indica, al dios más popular de Egipto, deidad de la resurrección y la fertilidad. Para conocer este santuario debemos dirigirnos hacia el pequeño pueblo de Kom el-Sultan en Abidos, al sur del país. Vale la pena mencionar que este templo fue construido durante los quince años de gobierno del Faraón Seti I, hijo de Ramsés I. Según los egiptólogos este templo cuenta con uno de los acabados más bellos del arte faraónico.
En Asuán se encuentran dos colosales presas que tratan de contener las aguas del lago Nasser. Aquí podemos recorrer las modernas innovaciones que se han puesto en práctica en la Alta Presa de Asuán, la pequeña isla Elefantina o el famoso Obelisco inacabado.
Y a algo más de 300 kilómetros de Asuán, de nuevo en dirección sur, llegaremos hasta Abu Simbel, donde cuatro estatuas de gigantescas proporciones, creadas a imagen del faraón Ramsés II, guardan la entrada al gran templo.




-Abu Simbel, el santuario de la Montaña Pura, el cual fue construido por el faraón Ramsés II. ¿Sabías que se trata de uno de los templos más conservados de todo Egipto? Te interesará saber además que su construcción se llevó a cabo 1,200 años antes de Cristo. Se dice que la finalidad de construcción de este sitio arqueológico era la de impresionar a los pobladores quienes viajaban provenientes del Sur, para así reforzar la religión Egipcia en la región-


Fuentes: locuraviajes.com. Viajesyturistas.com. Wikipedia. Google imágenes.

viernes, 9 de abril de 2010



Todo comenzó inocentemente: grabaron un video y lo subieron al youtube. Su idea les convirtió en un fenómeno que seguro ya has visto y que muchos han parodiado. Hoy me he empecinado en repasar algunos de estos videos, ¿te apetece?... ¿por qué no?...


Si hay algo infalible del todo para convertir un video que ni tú verías atado en uno súper visitado es colocar un niño y que este haga -a su libre albedrío- lo que le apetezca. Igual de infalibles son las mascotas, las caídas tontas o las frases que sin tener nada de ingeniosas consiguen sacarnos una sonrisa. Si lo mezclas todo ya puedes triunfar. Y miles de navegantes de este ciberespacio caerán rendidos a tus pies.


Este es el caso de David un niño de siete años que descubre como de flipantes pueden ser los efectos de una anestesia después de asistir al dentista.



El comienzo: El 30 de enero de 2009, el usuario bobba1234 de Youtube cargó el video "David After Dentist". Este video mostraba a su hijo justo después de someterse a una cirugía bucal. David estaba muy nervioso, así que su padre decidió grabarlo antes y después de la cirugía, según él para hacerlo sentir mejor. Después de la intervención, David estaba tan narcotizado por la anestesia que incluso se pone a filosofar con citas tan memorables como: “¿Esto es la vida real?” “Me siento raro” “¿Porque me esta pasando esto?” “¿Esto va a durar para siempre?” “AAAAAAAAHHHHHH!!!”



Fenómeno: El video tuvo tanto éxito que "David After Dentist" tuvo más de 5 millones de visualizaciones la misma semana de colgarlo. Hasta el momento el video ha llegado a los 15 millones de visualizaciones. Al mismo tiempo que el video crecía empezaron a salir muchos, muchos imitadores del video original que hacían su particular versión del mismo.
David se convirtió en toda una celebridad que hasta vende camisetas con su cara o con algunas de sus frases, y que incluso ha salido en un anuncio de la super bowl, entre otros eventos y entrevistas. Incluso se comenta que algunos estudiantes de medicina quieren utilizar el video en presentaciones sobre anestesiología.
Hoy en día el video sigue recibiendo alrededor de 100.000 visitas diarias. Nunca perder un diente fue más rentable.



Otro niño que se hizo mundialmente famoso es un niño alemán, protagonista involuntario de cientos de vídeos. Su nombre real es Leopold, pero ya quedará para los restos como el niño loco alemán. O el ejemplo de cómo algún día la tecnología nos puede chalar a todos.



El comienzo: Corría el año 2006 cuando el joven Sebastian Bosse irrumpió armado en su escuela de Emsdetten, Alemania, y se suicidó tras herir a cuatro de sus compañeros. La opinión pública culpó de aquel acto de violencia a los videojuegos, pues en los últimos meses el suicida había pasado las horas muertas jugando al World of Warcraft.
Y así empezaron los debates televisivos. Expertos, psicólogos y políticos aventuraron una solución sencilla al problema: prohibir los videojuegos violentos. Y aquí entra en juego Leopold, nuestro niño loco alemán.
Por entonces un programa de televisión alemana difundió un alarmante vídeo que mostraba a un adolescente cayendo en la histeria intentando jugar a otro videojuego. Según ellos, había sido grabado con cámara oculta por el atribulado padre, poco antes de ingresarlo en una clínica mental de Ámsterdam.



Fenómeno: Pero la verdad es que (aunque lo parezca en vista de sus berridos) Leopold no está loco, sino que tiene "un sentido del humor que no todo el mundo entiende", como él mismo se describe.
Al ver la polémica desatada alrededor de los videojuegos Leo quiso grabar un vídeo con el que reírse del jugador desequilibrado y violento que estaba siendo difundido por televisión. Sin embargo, consiguió justo lo contrario. FocusTv le pidió permiso para emitir su vídeo y se inventó la historia del padre preocupado; historia que muchos se tragaron encantados porque era exactamente lo que querían creer. Y así, víctima de su gran interpretación, Leopold se convirtió para siempre en “Angry German Kid”.
Cuando el niño intentó aclarar la confusión con otros vídeos ya era tarde. ¿Y que fue de él? Pues durante algún tiempo dejó de publicar material nuevo debido a las presiones que sufría en su día a día.
Su video en pleno ataque de nervios ha servido de comodín para que los usuarios puedan expresar su opinión ante todo tipo de temas en YouTube valiéndose de subtítulos que nada tienen que ver con la temática original del vídeo.


¿Te suena el “Gato Dramático” o “el niño risitas”, alguna vez has oído la expresión “Leave Britney alone”?


Segurísimo que si. Y si no, no tardes en buscarlos, un mal rato no te harán pasar… ¡Vale, bien!, para que no te esfuerces demasiado te lo pondré mas fácil.


Si quieres pincha:
1. gATo DrAMátiCo.
http://www.youtube.com/watch?v=plWnm7UpsXk
2. NiÑO rISitAS
http://www.youtube.com/watch?v=5P6UU6m3cqk&feature=related
3. “LeAVe BriTnEy AloNe”
http://www.youtube.com/watch?v=uo6cgpLvxfo


Youtube también sirve para encontrar talentos e incluso para inspirarse en ellos. Inspirarse por no decir copiarlos descaradamente.



Los publicistas más creativos han encontrado algunas fuentes de inspiración en youtube. Este es el caso de Daft Hands y su videoclip Harder, Better, Faster, Stronger, y un anuncio de Telefónica.
Pero juzga tú…



Esta claro que youtube es un buen medio de difusión que casi instantáneamente lanza al estrellato a cualquiera. La ventaja es que da a conocer mas rápidamente el trabajo de los artistas, por eso no es de extrañar que muchos prefieran este medio para lanzar sus promociones.
¿Has escuchado algo de OK Go? Este grupo norteamericano es bien conocido por su extraño sentido de la moda y sus videos musicales energéticos, en particular los de sus sencillos más famosos, "A Million Ways" y "Here It Goes Again."



OK Go es la muestra de cómo con poco se hace mucho. "Here It Goes Again." Es la canción que da titulo al videoclip mas visto de Internet. Bastaron cuatro duros, algo de ingenio, un par de cintas andadoras, y un poco de suerte para que más de 50 millones de visitas en YouTube los coronaran como los reyes de los vídeos virales.
Hace poco lo han vuelto a hacer (o intentar) con su canción “This too shall pass”. Pero se toparon con un problema: todos los videoclips de OK Go tienen la inserción en sitios web no permitida por solicitud de la compañía EMI. Tras lo cual las visualizaciones cayeron un 90%.


“Últimamente nos han bombardeado con quejas porque nuestros vídeos en YouTube no se pueden incrustar en sitios web y en determinados países ni siquiera se pueden ver. Queremos que sepáis que os oímos y lo sentimos. Nos gustaría que hubiera algo que pudiéramos hacer. Creednos, nosotros queremos que nuestros vídeos se distribuyan más que vosotros pero, aunque sea una locura, ahora es mucho más difícil hacer que tus videoclips sean accesibles online que hace cuatro años.
(…)Con o sin el problema de insertar vídeos de YouTube, jamás volveremos a conseguir 50 millones de vistas en un vídeo de YouTube. Aquél momento – la explosión del vídeo por internet – se ha ido. Internet ya no es tan anárquica como era entonces. Ahora existen compañías en Madison Avenue que se especializan en “marketing-viral” y el éxito de nuestros vídeos se enseña en las escuelas de negocios.”


Para desquitarse la banda decidió lanzar una segunda versión del videoclip hecha por ellos mismos. Un video de una sola toma de 4 minutos de duración que costó realizar casi mes y medio, con un equipo formado por varios ingenieros, físicos y especialistas que debían calcular que todo el tinglado se sincronizase de manera perfecta con la canción. Seguramente este sea el vídeo con más cálculos matemáticos de la historia. Después de tanto trabajo no se sabe si volverá a ser un efecto viral o no, o si se convierta en un clásico del youtube o no, pero vale la pena disfrutar de su trabajo.

miércoles, 7 de abril de 2010

Desvaríos varios

He aquí una pequeña dosis. He medido las gotas necesarias para no empachar aunque desconozco el efecto que te proporcionará leer tales desvaríos. Sin embargo…


Quisiera haber retenido en una mano un poco de ese tiempo que se escapa suspirando. Donde el suspiro en si no es llanto sino promesa. De esas donde los poemas son sentidos que juegan. De esas que son reflejos claros no rotos donde se firman pactos y se forjan treguas. Quisiera que tuviera algo de sentido todo lo que tengo, lo que queda, lo que dejó. Quisiera que fuera lo que no fue. Y por quererlo ya no se que querer. Quisiera que no fuera tan difícil expresarlo. Quisiera por querer ”.

Débil lluvia que evapora el pensamiento. Débil pero fuerte, fuerte y pequeño, tan diminuto y a la vez grande que en tus ojos se deshace del alba, de ese amanecer en el que tú y yo nos damos la mano.
Quiere ser testigo sin saber de que, y ahí permanece, latente y callada, como si todo fuera primavera que nace hoy con la alborada.
Débil. Débil y callada".

Hay maneras de decir las cosas y hay otras tantas formas de callarlas. A veces me hubiera gustado oírlas y otras mil veces hubiera deseado que cesase la voz de la garganta, que los oídos estuviesen equivocados y todo fuese un error. Pero el error es creer así. Creer que uno puede detener las cosas para que no duelan, porque a veces duelen y pegan fuerte. Y a ese revés es al que hay que hacer caso, porque ese que golpea es la vida. Muchos dicen que quien golpea primero golpea dos veces. Y lo cierto es que han sido más de dos y ya he perdido la cuenta. Sí, empezó ella. Algunas mañanas me levanto optimista porque entiendo que va llegando mi turno de golpear y estoy impaciente.
No sabe la vida lo que le espera. Así que llega mi turno y… estoy impaciente".



...No me lo tengas muy en cuenta, sólo han sido tres gotas de nada.

jueves, 1 de abril de 2010



El momento de cine que he escogido hoy pertenece a la película "Some Like It Hot", conocida en castellano como “Con faldas y a lo loco”. En ella Joe (Tony Curtis) y Jerry (Jack Lemmon) van huyendo de la mafia disfrazados de mujer, de esa facha pretenden incorporarse a una banda de música femenina. Así conocen a la curvilínea e ingenua Sugar Kane (Marilyn Monroe).




Joe y Jerry son dos músicos del montón que se ven obligados a huir después de ser testigos de un ajuste de cuentas en tiempos de la ley seca. Ya que no encuentran trabajo, deciden vestirse de mujeres para tocar en una orquesta. Joe pronto asumirá un doble rol, ya que finge ser un magnate impotente para conquistar a Sugar Kane, mientras que Jerry es perseguido por un millonario que quiere casarse con él creyéndose que es, en realidad, una mujer.

La película ha sido aclamada mundialmente como una de las mejores comedias jamás hechas (n.º 1 en la lista de las grandes comedias de la American Film Institute y 14.º en la Lista de las 100 mejores películas americanas).La película ha sido considerada de "significado cultural" por la Biblioteca del Congreso de Washington y seleccionada para su preservación en la National Film Registry.

Curiosidades y anécdotas de rodaje:

*El título original de la película, "Some like it hot" (A algunos les gusta caliente, en una traducción literal) hace referencia a la música que tocan en la banda femenina y no a ningún tipo de connotaciones sexuales. Lo curioso del tema es que en España no fue traducida por "Con faldas y a lo loco" por la cuestión sexual, sino simple y llanamente porque en ese momento estaba triunfando la canción titulada "A lo loco". Por su parte, Italia nefastamente la tituló con la ingeniosa frase que cierra esta obra de arte, dando al traste con el final de la película.

*Al preguntarle a Tony Curtis qué se sentía al besar a Marilyn, respondió: "Fue como besar a Hitler".

*El papel de Jerry/Daphne le fue ofrecido primero a Jerry Lewis, el cual lo rechazó porque no quería que el público le tomara por una "drag-queen". De modo que fue Jack Lemmon el que se hizo cargo del personaje que le convirtió en gran estrella y por el que ganaría su primera nominación al Oscar como mejor actor. Según Jerry Lewis, desde entonces Jack Lemmon le enviaba todos los años una caja de bombones coincidiendo con el aniversario del estreno del film en Los Ángeles.

*Tony Curtis fue muy crítico con Marilyn. Decía de ella que "era una mujer con el cuerpo de una diosa y el cerebro de un niño de cuatro años".

*Fue necesario doblar la voz de Tony Curtis cuando imitaba a una mujer, ya que no se oía lo suficiente. El resultado que podemos escuchar en la versión original, es una mezcla de las dos voces.

*Según I.A.L. Diamond, coguionista de la película, la frase final era algo para ir tirando mientras preparaban un diálogo mejor. Al final se quedó así... convirtiéndose en uno de los mejores finales de la historia del cine.


*En un principio iban a ser Anthony Perkins y Frank Sinatra los que interpretaran los papeles principales (luego fueron Tony Curtis y Jack Lemmon), pero el primero no acudió a la cita para discutir el proyecto y el segundo estaba ya fichado para otra película. >br>
*Billy Wilder estaba harto de la impuntualidad de Marilyn. En una ocasión comentó: "Antes quedabas con ella a las 9 y llegaba a las 11... ¡Ahora la llamas en Mayo y se presenta en Octubre! Una vez le recriminé su tardanza y se excusó diciendo que se había perdido de camino al estudio. ¡Siete años viniendo al estudio y se pierde por el camino! Al principio estaba enfadado porque pensé que no me decía la verdad. Luego fue peor cuando supe que me estaba diciendo la verdad."

*Marilyn Monroe llegaba todos los días al plató dos horas tarde. A veces, se encerraba en su camerino y se negaba a salir. Billy Wilder acabó tan harto de ella que se aseguró de que no la invitaran a la fiesta de fin de rodaje.

*George Raft, famoso por sus papeles de gángster en películas clásicas del cine negro de los años cuarenta, dedicaba su tiempo de descanso entre tomas a enseñar a Jack Lemmon y Joe E. Brown a bailar el tango.

*Marilyn Monroe exigía que su profesora de interpretación, Paula Strassberg, estuviera presente durante el rodaje de sus escenas. Cada vez que terminaban una toma, Marilyn miraba a su profesora y le preguntaba cándidamente "¿Lo he hecho bien, Paula?". Billy Wilder, harto de aquella ridícula situación, decidió cortar por lo sano. Al finalizar la siguiente toma, Wilder se volvió hacia la Strassberg y le preguntó, con voz en falsete, "¿Lo ha hecho bien, Paula?". Se montó tal follón que Paula Strassberg no volvió a aparecer por allí. El problema fue que a Marilyn le dio un ataque de nervios que a punto estuvo de mandar al garete todo el proyecto.

*En un principio, la película iba a ser rodada en color. Así constaba en el contrato firmado por Marilyn Monroe. Pero al realizar las pruebas de maquillaje en los actores Tony Curtis y Jack Lemmon, observaron, que éste se volvía de un color verdoso, por la cantidad de maquillaje que tenían que poner en sus rostros para que parecieran cutis femeninos. Marilyn se enfadó muchísimo y quiso rescindir el contrato, pero Billy Wilder, el director de la película, le prometió que iba a quedar maravillosamente perfecta en blanco y negro.

*El diseñador de vestuario Orry Kelly se encargó de hacer los vestidos de Marilyn Monroe así como los de Tony Curtis y Jack Lemmon. Durante las pruebas de rodaje, entró al camerino de Marilyn para tomarle medidas y, mientras pasaba la cinta métrica alrededor de las caderas de la escultural actriz, le comentó bromeando: "Tony Curtis tiene un culo mejor que el suyo, Miss Monroe..." Entonces ella se desabrochó la blusa y le replicó, furiosa: "¡Pero seguro que no tiene unas tetas como éstas!".


¿Dónde está el bourbon?

"Miss Monroe tiene un cerebro de queso de gruyere, senos de acero, y a mí van a pagarme un cuarto de millón de dólares"

"Tengo una tía en Viena que llegaría pronto al rodaje y nunca olvidaría los diálogos, pero nadie daría un centavo por verla....en cambio, Marilyn llena los cines"
Billy Wilder refiriéndose a Marilyn Monroe.

El rodaje de “Con faldas y a loco”, engrosó la ya poblada leyenda negra de las manías de Marilyn. Prácticamente el rodaje supuso una pesadilla, tanto así que todo Hollywood comentó durante mucho tiempo los terribles problemas que sus retrasos y desplantes causaron al pobre de Wilder.

Marilyn se mostró difícil, poco profesional y muy maleducada durante toda la producción. Es cierto que ella estaba fabulosa, pero por lo visto, costó un gran esfuerzo conseguirlo. Siempre llegaba tarde al set, haciendo esperar a sus compañeros durante horas, todo ello acompañado de grandes crisis emocionales que estallaban en cualquier momento .A todo ello hay que añadir lo exasperante que resultaba que olvidase con frecuencia sus diálogos, hasta límites de sencillez insospechados.

Según contó Jack Lemmon, en una de las escenas de la película la actriz tenía que llamar a una puerta y decir "Soy yo, Sugar", para hacerla bien necesitó 47 tomas. Ahora bien, el record llegó con la secuencia en la que la protagonista entra en la habitación de Josephine y Daphne (Curtis y Lemmon) , revuelve unos cajones y pregunta "¿Dónde está el bourbon?". Cuatro simples palabras.

Después de unas 40 tomas de Miss Monroe diciendo cosas como "¿Dónde está el whisky?" o "¿Dónde está la botella?", Wilder escribió la frase en uno de los cajones. Luego la escribió en todos los cajones porque ella no recordaba en cuál estaba escrito. Por fin, en la toma número sesenta y tres, la llevó a parte y le dijo " No te preocupes, Marilyn. Lo conseguiremos". Ella le miró como si la cosa no fuera con ella y le contestó "Preocuparme... ¿Por qué?". Billy se quedó helado. Aquello acabó con él. Entre toma y toma la actriz reponía fuerzas bebiendo de un termo con una sustancia desconocida que un ayudante siempre mantenía lleno. Fueron necesarias 83 tomas para conseguir esas 4 palabras, pasando a ser una de las secuencias que más repeticiones ha requerido en la historia del cine.

Pincha aquí para ver la escena
http://www.youtube.com/watch?v=sEQRFqiFgL0

"Lo he discutido con mi médico y mi psiquiatra y me han dicho que soy demasiado viejo y demasiado rico como para pasar por esto otra vez" dijo Billy Wilder tras el rodaje de la película.


Fuentes: Wikipedia. Google imágenes. Alpacine.com. mundofrito.blogspot.com
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